photographe indépendant, spécialiste de photographies de danse

La photographie est pour moi synonyme de capture d’une émotion, d’un moment furtif, d’un mouvement. Quelque chose qui apparaît, qui nous saisit et que l’on saisit… 

C’est ce que je recherche dans les photos de danse et de spectacle

Je mets mon expérience à votre service pour vos photos de gala d’école de danse, photos de concerts, books d’artiste, portraits, théâtre vivant, …
Contactez-moi pour que nous étudions ensemble comment mettre en valeur et photographier vos événements.

Les danseurs sont des artistes des plus agréables à photographier. Pas étonnant: Ils ont des corps sculptés comme des statues grecques et s’en dégage une grande puissance palpable à l’écran. Cette aura, issue leur grande conscience corporelle et bien sur un entraînement athlétique des plus haut niveaux fait d’eux des modèles de grande qualité.

Plusieurs photographes se sont spécialisés dans la photographie de la danse et on les a compilés dans notre top 10 des photographes de danse.

« Photographier un artiste dans sa zone, c’est accéder à une part de lui-même qu’il ne révèlerait dans aucun autre contexte, une part vulnérable, sans jeux et rôles sociaux. Une part pure. Une part que l’on pourrait appeler son « vrai lui ». »

Photographe professionnelle spécialisée dans les portraits d’enfants, je réalise également les photos des écoles de danse de Paris. Ancienne danseuse, j’adore réaliser ces photos qui me rappellent tant de souvenirs : l’odeur de la laque dans les cheveux, les pinces qui font mal pour coincer le chignon, le coton au bout des chaussons, autant de petits détails qui me permettent de capturer ces moments avec passion.

Passionnée de danse classique depuis toute petite, j’ai été bercée par les spectacles de Patrick Dupont et Maurice Béjart. Aujourd’hui, je ne pratique que très rarement mais je suis ravie de pouvoir allier mes deux passions que sont la photographie et la danse pour vous offrir des portraits que vous chérirez toute votre vie.

Je réalise des photos pour les écoles de danse classique, modern-jazz, contemporaine et également pour les studios de Yoga ou de pilates.

Vous êtes une école de danse et souhaitez organiser une séance photo avec vos petites danseuses pour offrir de jolis souvenirs à leurs parents ? Contactez-moi pour avoir plus de détails sur les formules que je propose : cours de danse, spectacles, portraits en studio photo.

Shooting photo Danse

Shooting photo Danseurs Stars

Pour un photographe, la danse est un champ exploratoire complexe et paradoxal. Appréhender le mouvement sur un support qui le fige pose autant de questions techniques que de questions sur la pertinence même de ce support.

Reportages photos de danse – rencontres chorégraphiques – spectacles & concours

Quoi de plus esthétique qu’une chorégraphie de danse sublimée par les jeux de lumière d’une salle de spectacle…
Mais photographier ce type de représentation est un exercice des plus périlleux. En effet, la vitesse des mouvements couplée à la luminosité faible et changeante nous pousse dans les retranchements de notre matériel. Il faut gérer les hautes sensibilités, les autofocus qui patinent, les vitesses d’obturation suffisamment élevées pour figer les mouvements, mais suffisamment basses pour capter assez de lumière.
À ces aspects purement techniques s’ajoutent les problèmes de placement. En effet, il faut pouvoir se déplacer sur le devant de la scène, qui est souvent occupé, et ce sans gêner les spectateurs. Dans ces conditions, obtenir un maximum de bonnes photos en 3 minutes (durée moyenne d’une chorégraphie) est un challenge.

Depuis plus de deux ans, la danse est devenue mon principal sujet de travail et de création. J’accompagne les danseurs et danseuses indépendants, les compagnies de danse ainsi que les formations professionnelles dans la réalisation de leurs images. Nous réalisons votre book, vos photographies du quotidien : training, backstage, ainsi que vos photographies de spectacles.

Pour un photographe de spectacle professionnel, couvrir un spectacle de danse, un opéra ou une pièce de théâtre n’est pas une tâche aisée. C’est un vrai chalenge de savoir saisir au plus fort de leur intensité d’expression les moments de vie d’une pièce, la grâce d’un pas de danse ou l’intensité d’un opéra.

EN QUOI CONSISTE LE MÉTIER DE PHOTOGRAPHE DE SPECTACLE ?

L’objectif d’un photographe de spectacle est de retranscrire la force de l’instant choisi en respectant la trame du spectacle.

Danse classique ou moderne, opéra, théâtre, chaque spectacle a ses particularités qu’il faut reconnaître et respecter.

Un photographe de danse se doit de saisir le juste mouvement, un photographe d’opéra recherchera l’expression la plus marquante dans la scénique et un photographe de théâtre axera ses prises de vue sur la gestuelle et les jeux d’acteurs.

DISPARAITRE POUR PHOTOGRAPHIER UN SPECTACLE…

Un spectacle ne se photographie pas comme une maison d’architecte ou un reportage événementiel.  Le silence, la discrétion; savoir être invisible et se fondre dans le décor font partie des pré-requis d’un photographe d’opéra, de danse ou de théâtre.

Même si en grande majorité les prises de vue se font lors des pré-générales ou des générales, la présence du public et l’ambiance feutrée nécessitent la plus grande discrétion. Économiser ses mouvements, bien connaître le synopsis, utiliser un appareil silencieux sans flash, effectuer un repérage minutieux (pour visualiser en amont les bons angles de prises de vue) sont autant d’éléments qui font la différence et permettent à un photographe professionnel de réaliser des photos retranscrivant l’intensité du spectacle.

POURQUOI UN PHOTOGRAPHE DE SPECTACLE ?

Les producteurs, artistes, salles de spectacle (opéra, théâtre, salle de concert) ont besoin de fournir des visuels photographiques pour un grand nombre de supports: presse, magazines, books destinés aux agences ou aux artistes.

Un photographe professionnel de spectacle saura offrir les photos nécessaires à une communication bien ciblée sur le public visé.

Véhiculer les émotions d’un spectacle à travers des images fortes contribue à relayer le travail des artistes et du metteur en scène pour attirer un public toujours plus exigeant.

QUEL MATÉRIEL POUR TRAVAILLER COMME PHOTOGRAPHE DE SPECTACLE ?

Pour la photo de spectacle, j’utilise systématique un Canon EOS 5D Mark III avec un zoom 70/200 mm ouvrant à 2.8.

La faible lumière inhérente à ce type de reportage photographique oblige à travailler à très haute sensibilité ISO. Tout le challenge consiste à photographier à une vitesse suffisamment élevée pour figer le mouvement en gardant un qualité opimale. Les changements permanents de lumière obligent à jongler, un jeu s’installe entre elle et le photographe de spectacle pour capter chacun de ses infimes mouvements; ce qui permet de mettre en valeur l’image qu’elle renvoie.

UN PHOTOGRAPHE POUR TOUS VOS SPECTACLES

Théâtre, opéra (type Manon, etc.) , opérette, théâtre musical, théâtre d’improvisation, danse, ballet, marionnette, cirque, arts de la rue, magie, prestidigitation, concert, conte, imitateurs, spectacles de cabaret, one-man show, one-woman show, festival, etc ; Si vous être à la recherche d’un photographe professionnel, je suis le photographe de tous vos événements.

Pour la réalisation de votre programme de spectacles, vos affiches ou flyers, la constitution de vos dossiers de presse, la communication sur votre site internet ou la mise en
valeur de votre book; je réalise le reportage photographique qui vous ressemble et vous met en valeur.

En tant que photographe professionnel passionné de spectacle, je saurai capter tous les instants éphémères et magiques de vos évènements artistiques pour les mettre en lumière sur des photographies pleines d’émotion.

Contactez-moi pour échanger sur votre projet. Je me déplace sur toute la France et plus particulièrement sur Paris, Lyon, Lille, Marseille, Aix-en-Provence, Nantes, Rennes, Bayonne, Toulouse, Nice, Strasbourg Arcachon et le bassin d’Arcachon.

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